رنگ روغن چیست؟
رنگ روغن ماده ای است که بر روی هر رنگدانه آن لایه نازکی از روغن وجود دارد . روغن به کار رفته در رنگ روغن
به روشهای مختلف تولید میشود که متداول ترین آنها جوشاندن بذر گیاه کتان و گرفتن روغن آن است.
نقاشی های رنگ روغن رمز و رازهای بزرگی دارند . همچنین لذت کار با رنگ روغن غیر قابل انکار است . رنگ های خالص روغنی با رایحه ای خوش واقعاً خوشایند هستند.
شاید یکی از بارزترین مشخصه های رنگ روغن آهنگ آرام تر خشک شدن رنگ و توانایی این رنگ در ایجاد درخشندگی ، شفافیت و کدری باشد ، این مشخصه رنگ روغن را از دیگر مواد نقاشی مانند آبرنگ و یا رنگ تخم مرغی مجزا میکند.
تاریخچه رنگ روغن:
سفارش نقاشی چهره با رنگ روغن
نخستین نمونه های نقاشی رنگ روغن به حدود سال های 650 میلادی بر میگردد ، این نقاشی ها در غارهای بامیان (مناطق مرکزی افغانستان) میباشند.
اما از حدود سال 1400 میلادی به بعد به نقاشی های مستقل از دیوار برمیخوریم که آن را تابلوی رنگ روغن مینامیم.
کشیشی به نام گوت فیلد با بهره‌گیری از آثار هنر شرقی (چین) که توسط شرق شناسان به اروپای شمالی رسیده بود که در آن نقاشان چینی روی نقاشی ای را که رنگ شده بود، لاک (صمغ عربی) می‌کشیدند تا جلای نقاشی از بین نرود. گوت فیلد برای اولین بار به جای ترکیب رنگ (پیگمنت پودر) با آب و زرده تخم مرغ از روغن بزرگ استفاده کرد. سپس برادران وان آیک ) یان و هوبرت) با تأثیر از استاد فلاماندری رنگ روغن با تأسی از گوت فیلد رواج دادند. وان آیک با تابلوی رنگ روغن خود به نام جوانی آرنولفینی و نوعروسش در سال ۱۴۳۴م مشهوریتی بهم زد. آنتونلو و جووانی بلینی بنیانگذار مکتب ونیز دو نقاش ونیزی، روش رنگ روغن را از اروپای شمالی به ایتالیا می‌آورند که روش کارشان کاربرد صمغ در رنگ روغن است.
در قرن 15 ، نقاشان هلندی روغن را به عنوان یکی از مواد رنگ روغن معرفی کردند و بقیه مواد را با آن ترکیب می کردند ، به مراتب سازگاری روغن به جای تخم مرغ با رنگ ها بیشتر بود.
اواخر قرن 18 ، مغازه هایی اختصاصی در تولید مواد هنری و موارد مرتبط آغاز به کار کردند. در اواسط قرن 19، رنگ ها از حالت نگهداری در مثانه حیوانات به صورت تیوپ هایی مشابه آنچه که امروزه مشاهده می کنید تغییر شکل دادند. سهولت کار با رنگ های تیوپی در استفاده از رنگ ها در فضای باز بیشتر شد.
تکنیک های نقاشی رنگ روغن:
الاپریما ، ایمپاستو، کاردک نقاشی ، رنگ زمینه ، زیر سازی ، پولیش ، ایجاد عمق و قلموی خشک از تکنیک های نقاشی با رنگ روغن هستند.
آلا پریما یا خیس روی خیس یک اصطلاح ایتالیایی است و به معنی رنگ مستقیم است . به این صورت که رنگ را به طور مستقیم روی کرباس بوم قرار می دهیم ، این سبک بدون رنگ های زیر سازی است ، یعنی رنگی در زیر کار نیست که بخواهیم خشک شود پس در این سبک کار خیلی زود تمام می شود.
ایمپاستو استفاده از یک لایه ضخیم از رنگ است که بافت قلم مو یا کاردک نقاشی را حفظ می کند.
با استفاده از کاردک نقاشی می توان یک لایه بافتدار از رنگ را اعمال کرد. عدم کنترل دقیق در استفاده از کاردک مشکل خاصی بوجود نمی آورد و می توان به راحتی با رنگ ها بازی کرد و طرح مورد نظر را بوجود آورد اما همین کار با قلمو بسیار سخت است. لذت نقاشی با این سبک بسیار جالب است حتماً امتحان کنید.
رنگ زمینه : روی سطحی که دارای ته مایه رنگ است رنگی با کنتراست بیشتر برای لایه بعدی استفاده کنید، به این معنی که دو رنگ متضاد روی هم قرار گیرند. رنگ زمینه در رنگ روغن بسیار مهم است.
برای زیر سازی نقاشی را با رنگ کم ( لایه ای نازک) شروع کنید تا خیلی زود خشک شود (مانند یک لایه خاک) و این کار باید قبل از اضافه کردن رنگ های اصلی طرح و سایر جزئیات روی بوم انجام شود ، دقیقا به معنای زیر سازی.
پولیش یک لایه شفاف روی رنگ های خشک شده است. از یک پولیش متوسط با شفافیت بالا استفاده کنید. در این قسمت کار صبر و دقت زیادی باید داشته باشید. پولیش ها اکثراً به صورت اسپری هستند.
برای ایجاد عمق یک لایه از رنگ را روی رنگ های خشک و یا کمی خشک قرار دهید، این کار اجازه می دهد که رنگ زیرین کمتر به چشم آید. با توجه به سلیقه نقاش این تکنیک یا به صورت خطی انجام می شود و یا به صورت نقطه ای و خالدار. با این کار به آن قسمت از نقاشی عمق می دهید و رنگی متفاوت در آن بوجود می آورید.
با استفاده از قلموی خشک مقدار کمی رنگ را به آرامی روی سطح بافت دار نقاشی بکشید.
مزایای نقاشی با رنگ روغن :
رنگ های روغن به آرامی خشک می شوند و به همین دلیل به راحتی قابل ترکیب هستند و حاشیه پرده‌های رنگ محوتر است. از آنجا که این رنگ زمان زیادی خیس باقی می‌ماند، نقاش فرصت دارد اشتباهات خود را اصلاح کند. حتی می‌تواند در اندازه‌ها و سوژه تغییرات دلخواه ایجاد کند. اگر لازم باشد حتی هنرمند می‌تواند با کاردک از هرجایی که مدنظرش باشد رنگ را بردارد. مزیت رنگ روغن نسبت به رنگ‌ها و مواد دیگر نقاشی در همین است که با وجود همه این کارها هنوز یک نقاشی تمیز و بدون اثر اصلاح خواهید داشت.
اگرچه روشهای سنتی نقاشی به هنرمندان اجازه می‌داد برخی از آثار کدری و شفافیت ایجاد کنند، تکنیک‌های رنگ روغن نقاشان را در خلق این بخش‌ها تواناتر ساخته است. سطوح کدری می‌تواند بدون شکستگی و ترک نازک باشد و خلق شفافیت آسان‌تر است چرا که لایه‌های نازک رنگ برای زمان طولانی‌تر باقی می‌ماند. گستره کنتراست در سایه‌های شفاف و نورهای کدر در رنگ روغن بسیار وسیع است. با استفاده از رنگ‌های شفاف عمیق روی پرده‌های رنگ کدر، می‌تواند مدولاسیون‌های تاریک بسیار جذابی را ایجاد کند و در تصویر عمق رنگی را ایجاد میکند که در تکنیک‌های دیگر قابل دستیابی نیست.
با ارزوی موفقیت روزافزون و فروش هر چه بیشتر آثار هنری فاخر در سراسر میهن عزیزمان